Ironías de la(s) globalización(es)

México lindo y querido

André Bretón decía que México era el país surrealista por excelencia, pues aquí tienen una prueba:

Mientras que un mexicano entra en la historia (al menos por ahora) por ser la persona que más ha pagado por un cuadro (un “Pollock” que me encanta por cierto) al haberlo adquirido por 140 millones de dólaresm en el país suceden cosas como ésta (¿y por qué pasan? Por algo muy sencillo, por la pobreza, es decir, la ausencia de dinero).

Actualización:

¿Cómo olvidarnos de que el tercer hombre más rico del mundo ya es un “mexicano”? (es un triunfo del que todos debemos estar orgullosos porque, literalmente, todos hemos contribuido a que suceda).

Dudas de último momento

- ¿El título de la universidad donde te doctores cuenta para algo? (más allá del “prestigio” con el que se relacione a determinada institución)

- ¿Pretender comenzar una carrera académica a los 31 años no es demasiado tarde?

- ¿La ciudad donde vives es importante para tu formación?

- ¿Cuál es la mejor relación que puede haber con un director(a) de tesis? ¿Cómo lograr tener esta relación?

(Estoy a punto de tener que hacer un replanteamiento de todo esto, será positivo sin duda, pero nunca hay elecciones sin renuncias)

Steve Ballmer en España

Aquí el video de la entrevista que le hizo Juan Luís Cebrian (¿por qué tendrán tan mala pronunciación en inglés los españoles?). Nunca está de más saber qué piensan y dicen los que controlan este asunto. Aquí una versión esccrita.

Las frases para el bronce:

“No uso iPod, estas navidades sacaremos el Zune“

“Tenemos dos nuevos modelos de negocio con los que competir, el código abierto y la nueva publicidad”.

“Los periódicos desaparecerán en 20 años, toda la lectura se hará en formato electrónico”.

Entrevista a Paul Auster

Recién me encontré, en una edición de El País Semanal (revista dominical de El País). Una entrevista con Paul Auster de la cual reproduzco dos citas (nada más porque me gustaron y punto, para alimentar “la enchilada” que es este blog ). Y de paso le festejo su nuevo premio.

“Todo mi trabajo reta a las dudas, busca un equilibrio en un mundo inestable. El escritor es un ser dudoso; no sólo del mundo, sino de sí mismo. Si no dudaras, si no te plantearas lo que realmente merece la pena de lo que haces, no valdría para nada, no sería bueno….Escribes muchísimas cosas que no valen nada, lo tiras, luego lo vuelves a intentar; así que lo que aprendes cada día es lo inútil que puedes llegar a ser, y eso es una cura de humildad”

“Creo que el arte es una enfermedad, te infectas y no te recuperas. Todos los artistas, aunque tampoco quiero exagerar; son gente que sufre, gente que no encaja en este mundo y busca otro. Hay gente encantada de conocerse a sí misma; que se siente cómoda con su mente, con su cuerpo, con su manera de ser. Yo les admiro, pero no soy de esos”

¿Japonización de la experiencia?

Para los que nos gusta viajar no resulta extraño, que allá a donde vayamos, siempre habrá un japonés y allá donde haya un japonés, siempre habrá una cámara de fotografía (en muchos casos una que hace que la mía se muera de envidia). Recuerdo una ocasión en que, visitando un castillo en Montreal, me quedé asombrado con uno de estos curiosos turistas; se bajaba un grupo de japoneses de un autobús con clima controlado, WC impecable y asientos cómodos, el guía les dijo (y no es que sepa japonés sino que lo entendí por el contexto): “media hora y nos vamos”. Un señor bajito que vestía ropas caras (y un sombrero bastante ridículo) se bajó del autobús hablando por su móvil, durante la media hora que duró “la visita” el señor no soltó su teléfono en ningún momento y mientras arreglaba unos asuntos que presumo serían de vida o muerte, tomaba fotos por aquí y fotos por allá (yo le hice una foto a él pero no la encuentro). Alguien me comentó alguna vez: “los japoneses no viajan por viajar sino por haber viajado” y más allá de que tenga razón (este post no es contra los japoneses, no vaya a ser que Aisha salga en su defensa), lo cierto es que el turismo que suelen practicar esta íntimamente ligado con la “mediatización” de su experiencia como turistas, ya sea a través de cámaras de fotos o cámaras de video (es curioso como algunos nunca ven los monumentos o estatuas sino es a través de la pequeña pantalla de su cámara). Bien es cierto que todo el mundo hace lo mismo, precisamente ese es mi punto, que últimamente todo mundo hace lo mismo que los turistas japoneses. En los lugares turísticos todo el mundo busca “llevarse” un poco de ese lugar a través de una(s) imagen(es) pero ese fenómeno se está extendiendo a otros ámbitos, por ejemplo (y ya lo mencioné en un post anterior) a los conciertos, ahora resulta que si alguien no graba un clip (o todos los que le quepan) o toma fotos no estuvo ahí y las imágenes de cientos (o miles) de pequeñas pantallas iluminando al público (sin dejar ver al artista) son cada vez más insoportables (especialmente para aquellos de nosotros que, bajitos por naturaleza, la única opción que nos queda de ver al artista por el que pagamos es a través de minúsculos “ojos de luz” que otros usan para llevarse un pedazo del concierto a casa). En ese sentido las cámaras digitales y los móviles han potenciado esta práctica hasta niveles verdaderamente estridentes (si no pregúntenle a cualquier músico cómo acaba de tanto flashazo), todavía recuerdo cuando a los conciertos no se dejaban meter cámaras y extrañamente comienzo a extrañar esos tiempos. La pregunta es: ¿se está japonizando nuestra experiencia cotidiana?

Nuevo blog

Mi “cara amica” Maria Anna acaba de lanzar el blog de los McLuhan Fellows, veremos si prende, todos los que hemos pasado por Toronto tenemos posibilidad de colaborar así que puede resultar interesante, especialmente porque el año entrante hay una gran reunión en Alemania. Veremos qué sale de esto.

Fotos

Ya están en línea algunas de las fotos del Tour académico 2006 por si alguien quiere echarles un vistazo.

Fin de la historia (en Amsterdam)

Bien, terminó el evento y en general la impresión que me quedó fue que no estamos tan lejos de las grandes ligas (aunque no sé si éstas son las grandes ligas). La charla de T.L. Taylor sobre la posición del invstigador como jugador (ella trabaja con juegos interactivos) fue de lo mejor, no sólo por su postura menos “académica” y más pasional sino por su visión de la investigación como un proceso abierto y creativo (aquí su libro). Otra ponencia interesante fue la de Bruce Mason quien básicamente propone el uso de las nuevas herramientas de Internet, no sólo para hacer investigación sino para construir una nueva forma de producir y poner a prueba el conocimiento. ¿Conclusiones finales? Hay mucho por decir y creo que tenemos una oportunidad de decirlo, cuando le conté a la gente (Hine incluida) sobre mi trabajo de investigación: “A sociological recontruction of the key concepts that had been used in the CMC research” todos me decían que era algo súper interesante y que hacía falta, así que….. (vamos bien mi querido Nettizen). También creo que podremos fichar a dos o tres personas para el monográfico que estamos preparando para FQS. así que creo que nos fue bien. Bueno, prueba superada, mañana volamos rumbo a Viena pero antes….una visita al paradiso

Preguntas.. (live blogging)

- ¿Qué tan válido es utilizar las herramientas que existen en Internet para hacer investigación, especialmente para recoger datos? (por ejemplo el touchgraph, los blogs o algunas estadísticas que se elaboran en Internet)
- ¿Cuáles es la frontera entre el arte y la ciencia? (conocí a Ximena Alarcón y su proyecto por demás interesante, ojo Daniel, esto te gustará)
- ¿Qué pasa cuando el aprendizaje del uso de una tecnología es físicamente social (por ejemplo conocer el uso del uso de los recursos de Internet en un cibercafé)? ¿Es diferente que si e aprende, on-line? (cuando se aprenden recursos extras, por ejemplo del messenger, que se explican en línea).
- ¿Podría existir una relación entre el mayor uso de tecnologías (por ejemplo de la imagen: cámaras digitales, photoshop, etc.) y la “identidad” on-line?